Если, пользуясь современными технологиями, начать искать имя Иоганна Штрауса в Интернете, то поисковые системы заботливо подскажут «…младший».
Как и великие Дюма, Штраусы тоже существовали в вариантах «отец» и «сын». Существовали еще и братья, это была весьма одаренная династия. Однако признанным «королем вальсов» был именно сын, Иоганн Штраус-младший.
Отец, знаменитый австрийский композитор Иоганн Штраус-старший, словно предчувствуя будущего конкурента, был категорически против того, чтобы сын учился музыке.
Причем под запрет попали как музыкальные инструменты, так и нотная грамота в принципе. Это правило распространялось на всех троих сыновей композитора от его жены Анны Штрайм. И, по иронии судьбы, все трое впоследствии стали музыкантами.
Мать, разглядев в Иоганне-младшем талант, поддерживала его увлечение скрипкой, на которой мальчик учился играть без ведома отца.
Она «прикрывала» ребенка от отца, благо тот часто бывал в разъездах.
Остроту делу придавало то, что игре на скрипке мальчик учился у лучшего скрипача отцовского оркестра — Франца Амона, который также скрывал эту «работу» от своего начальника.
Разъезды дирижера не прошли даром, и через некоторое время Анна узнала, что у мужа уже несколько лет есть вторая семья — с поклонницей Эмилией Трамбуш. Супруга подала на развод, стремясь тем самым защитить детей от отцовских запретов и помочь им найти себя в музыке.
Свой первый вальс Иоганн-младший написал в возрасте шести лет, а дирижерский дебют его состоялся, когда ему исполнилось всего пятнадцать. Произошло это в ресторане Доммайера в Хитцинге, и уже тогда стало понятно, что перед публикой — будущий король вальсов.
Отец и тут ухитрялся ставить сыну палки в колеса. Он заносил в «черный список» те места, где выступал сын, и отказывался выступать там. Чем он руководствовался — ревностью или завистью, — нам уже не узнать. Однако сын все равно пробивал себе дорогу на музыкальном поприще.
Несмотря на поступление в Высшее коммерческое училище и получение профессии счетовода, в 1844 году, в возрасте 19 лет, Иоганн Штраус-младший получил лицензию на право дирижировать оркестром. После первого концерта молодого Штрауса в газетах появились весьма благоприятные отзывы, а критик Вист озаглавил статью о дебюте так: «Доброго вечера, Штраус-отец, доброго утра, Штраус-сын!» Отец был в бешенстве.
Популярность молодого композитора набирала обороты так быстро, что через некоторое время ему пришлось привлечь к своей концертной деятельности братьев Йозефа и Эдуарда. Иоганн считал братьев не менее талантливыми, просто ему, по его мысли, досталось больше популярности. В Австрии он со временем получил, словно бы в наследство, все придворные полномочия отца.
Иоганн Штраус-младший.
После смерти Иоганна Штрауса-старшего артисты его оркестра в полном составе явились к сыну, чтобы торжественно вручить дирижерскую палочку отца и присоединиться к новому — молодому — оркестру…
Незадолго до смерти Штрауса-старшего между отцом и сыном разгорелся еще один конфликт, как ни странно, политический. В 1848 году Иоганн-младший горячо откликнулся на революционные события. Все его симпатии были на стороне народа. Он написал «Марш революции», звучащий как призыв к борьбе. Вскоре этот марш стал самым популярным, и восставшие гордо называли его «Венской Марсельезой». Однако венское восстание было подавлено, и новая власть помнила о поведении Иоганна Штрауса-младшего во время революции 1848 года. В течение долгого времени его не приглашали ко двору, и его вальсы не исполнялись на императорских балах. В государственных архивах сохранились доносы о «якобинских» настроениях.
А Штраус-старший оказался в то время по другую сторону баррикад. Он очень тяжело переживал потерю популярности, а вскоре заболел скарлатиной и скончался 25 сентября 1849 года. Умер в одиночестве, в большой пустой квартире, а вот похороны его были грандиозны.
Штраус-младший был необыкновенно одарен мелодически. По его собственным словам, музыка «лилась, как вода из крана». Если первые вальсы Штрауса напоминали творчество его отца периода расцвета, то вскоре ему стало тесно в форме старого венского вальса, и все свои силы он отдал созданию музыки нового типа, стремясь к тому, чтобы музыкальная тема не сворачивалась тотчас же после возникновения, а развивалась в широко льющуюся мелодию. Штраус смело сломал привычную до того форму танца, удвоив его объем. Там, где раньше встречались построения в 8 и 16 тактов, он сконструировал соответственно 16 и 32, этим самым словно бы «ускорив время», добавляя своей музыке жизни и радости.
Это имело огромный успех у публики. Гастроли оркестра Штрауса следовали одни за другими — Германия, Румыния, Польша, Чехия и даже далекая и холодная, по мнению венцев, Россия.
В 1856 году Штраус получил приглашение приехать в Россию и дирижировать концертами и балами в здании Павловского вокзала. Восторг публики был столь велик, что последующие десять лет его летние выступления стали традиционными.
Здесь же, в России, Иоганн впервые серьезно влюбился — в молодую девушку Ольгу Смирнитскую. Он даже просил ее руки, но родители барышни согласия не дали — брак с иностранцем тогда был не в чести. Своей русской музе Штраус посвятил вальс «Прощание с Петербургом».
Оправиться от этой травмы ему помогла оперная певица Генриетта Халупецкая. К моменту знакомства со Штраусом она имела семерых (!) детей от разных мужчин, хотя ни разу не была замужем. Однако Генриетта, вопреки слухам, стала Иоганну верной и заботливой женой, которая не только полностью вела быт, но и поддерживала мужа в его карьерных и профессиональных устремлениях.
После десяти сезонов в Павловске композитор был вынужден разорвать контракт с Царскосельскими железными дорогами ради грандиозного концерта в США, где он поставил мировой рекорд, дирижируя оркестром из тысячи музыкантов. Впоследствии он, правда, отказался от подобных рекордов, какие бы гонорары ни сулили импресарио. Организовывать работу оркестра, подыскивать ангажементы, планировать работу и при этом сочинять — все это требовало организаторского таланта, который у Штрауса, несомненно, был. При этом он находился в бесконечном творческом поиске, который однажды вылился — не без помощи и советов жены — в написание оперетты.
Первую оперетту композитора — «Индиго и сорок разбойников» — публика приняла «на ура». А третьей стала «Летучая мышь», которая с тех самых пор является образцом оперетты.
Но интенсивная работа не могла не подорвать здоровье музыканта. Постепенно он передавал бразды правления своей музыкальной «империей» братьям. В газетах порой можно было увидеть шуточные «объявления»: «Фирма Штраус. Торговцы музыкой оптом и в розницу».
Смешной случай произошел на праздновании 60-летия композитора. Небольшой любительский оркестр сыграл для маэстро один из его вальсов. Музыканты играли ужасно, но усердно. Юбиляр сердечно поблагодарил капельмейстера. Тот просиял: «Я вам очень признателен, маэстро, за вашу лестную оценку. Ведь написать вальс — дело нехитрое, а вот сыграть с блеском может далеко не каждый…»
Обязанности придворного композитора отнимали у Штрауса слишком много времени, и он не успевал заниматься собственно творчеством. Чтобы освободить время для написания оперетт, в 1870 году он передал эти обязанности брату Эдуарду.
Это был непростой период — сначала умерла любимая мать, а затем — спустя полгода — младший брат Йозеф. В довершение этих несчастий скончалась и супруга Генриетта. Но Иоганн горевал недолго, вскоре, с едва приличествующей поспешностью…он женился вновь. И опять на певице — Анжелике Дитрих. Чем был продиктован этот поспешный брак — внезапной страстью или страхом одиночества, — теперь уже не узнать. Однако закончился он разводом, произошедшим всего через пять лет.
В третий и последний раз композитор женился в возрасте 62 лет — на богатой еврейке Адели Дойч, вдове банкира, воспитывавшей дочь Алису. Ради этой женитьбы Штраус сменил гражданство и вероисповедание — перешел из католичества в протестантизм. Своих детей ни в одном из трех браков у него не было, однако он с большим теплом относился как к детям первой жены Генриетты, так и к Алисе.
Несмотря на то, что отец никогда не поддерживал его в занятиях музыкой, Иоганн Штраус-младший всегда чтил его память, считая, что именно благодаря ему венская танцевальная музыка распространилась по миру. В 1889 году он издал произведения отца в семи томах. А собственный талант Штрауса запечатлен почти в 500 произведениях. Среди них — вальсы, польки, оперетты, даже одна комическая опера «Рыцарь Пасман», а вальс «Голубой Дунай» стал неофициальным гимном Австрии.
Именно Штраусу мы должны быть благодарны за то, что танцевальная музыка, «музыка для ног», больше не считалась «низким» жанром, а стала популярной и интересной для слушателей. Это уже была не просто музыка для танцев, а самостоятельные произведения, обладающие огромной художественной ценностью.
Умер «король вальсов» в возрасте 73 лет от пневмонии, которую подхватил, возвращаясь с празднования 25-летия выхода одной из самых знаменитых своих оперетт — «Летучая мышь». В этот вечер маэстро в последний раз стоял за дирижерским пультом. 3 июня 1899 года его не стало. Как и отцу, Вена устроила композитору грандиозные похороны.
После смерти мужа Адели посвятила жизнь увековечиванию его памяти. В квартире, где они жили, вдова создала музей Штрауса, сохранив обстановку, музыкальные инструменты, а также личные вещи композитора.
Могила Штрауса расположена на центральном кладбище Вены рядом с захоронениями Брамса и Шуберта.
Источник: журнал “Смена” №9 2020г.
