После третьего раздела Речи Посполитой (1795) белорусская земля вошла в состав Российского государства. В 1840 году, как результат поражения освободительного восстания 1831 года, Белоруссия стала официально именоваться «Северо-Западным краем».
Обессиленный войнами народ не сразу сумел развить свое искусство. В 1831 году был закрыт Виленский университет – главный центр художественного образования и для Беларуси, и для Литвы. Единственным местом, где могли получить профессиональную подготовку художники – уроженцы Беларуси, стали художественные заведения Петербурга и Москвы. Именно по этим причинам наследие художников XIX века – уроженцев Беларуси – включается в контекст художественной истории России, Польши, Литвы, большие коллекции их произведений есть в собраниях национальных музеев в Варшаве и Кракове, Литовского художественного музея в Вильнюсе, Третьяковской галереи в Москве.
Искусству Беларуси первой половины – середины XIX века выразительную характеристику дает творчество белорусских мастеров, много работавших в России – Иосифа Олешкевича и Сергея Зарянко. Ко второй половине XIX века в истории искусства Беларуси звучит имя художника Никодима Силивановича.
Родился Никодим Силиванович 13 (25) декабря 1834 года в деревне Цинцевичи, в местечке Вилейка (Виленская губерня, недалеко от Молодечно) в семье малоземельного крестьянина. Семья у Никодима была большая. Отец Юрка (Юрий Иванович Силиванович) (1799-1883) был дважды женат. От первой супруги Анастасии у Юрки было пятеро детей (Венеций,Констанция,Елисавета,Уршуля, Никодим ). От второй жены Петрунели Иосифовны двое, (Франц и Феликс). Детство Никодима прошло в деревне, пас скот, помогал родителям по хозяйству. Никодим уже тогда имел наклонности к искусству, и земельное хозяйство его мало привлекало. По исполнению 16 лет, Никодим начинает посещать пятиклассное училище для дворян в местечке Молодечно. Данное училище в 1811 году было переведено из Бобруйска по ходатайству князя Франтишка . Юрка с 1846 по 1857 года был старейшиной сельской громады. Есть мнение, что именно эта должность помогла устроить Никодима в училище для дворян. По окончании училища, в 1854 г. он был приглашен обучать детей одного дворянина, проживающего в Молодечно. Обучение этих детей было не из приятных, поэтому зачастую, взяв в руки карандаш, Никодим рисовал.
Молодечненский помещик, заметив эти способности, поддерживает желание юноши обучаться искусству и в 1855 г. посылает за свой счет Никодима обучаться в Санкт-Петербург в «Общество поощрения художников», созданное в 1820 году, для обучения и подготовки к поступлению вольноприходящих в Императорскую Академию художеств. В следующем, 1856 году, Никодим успешно сдал экзамены в Академию и поступил на специализацию «портретная живопись». Его учителями были профессора Федор Бруни, Алексей Марков и Тимофей Нефф.
Стоит отметить, что и среди однокурсников Никодима, с которыми он поддерживал дружеские отношения, было немало будущих мэтров русской живописи. Среди них – Иван Крамской, Павел Чистяков, Василий Верещагин и Иван Трутнев. Последний позже откроет в Вильнюсе Рисовальную школу.
9 января 1863 г. из-за болезни отца Никодим подает прошение о прекращении учебы в Академии и просит Совет за его труды во время учебы присвоить ему звание свободного художника.
В 1864 г. Никодим уезжает жить в Вильнюс. Но в это время шло восстание. Есть мнение, что Никодим поддерживал связи с участниками восстания и о его поддержке идей самого восстания.
В 1864-1866 г. жил в Вильнюсе, основал свою мастерскую. Зарабатывал на жизнь, рисуя картины, портреты и заказы костелов. В Вильнюсе Никодим познакомился с сестрой жены помещика Игнаса Квинты Пелагией Викентьевной Пранцкявичюте и ее братом священиком Викторосом. Чуть позже Никодим женился на Пелагее и создал семью. Но после восстания жизнь в самом Вильнюсе замерла. Число заказчиков уменьшилось, выставки проводились все реже.
В 1864 г. Никодим был приглашен Комитетом по обустройству Православной церкви в Лидском Уезде Виленской губернии для написания икон Св. Александра Невского и портретов Государя Императора в местной церкви. Работу над образами закончил в 1865 г.
В начале 1866 г. Никодим с супругой приезжает в Санкт-Петербург. В августе этого же года за предоставленые работы был удостоен звания классного художника 3 степени и дан чин XII класса. А 5 сентября Никодим подал прошение о зачеслении его в мозаичное отделение для изучения мозаичного искусства. Основная цель мозаичного отдела, организованного ректором Академии Ф. Бруни, была в создании росписей и витражей для Исаакиевского собора в Санкт-Петербурге.
Пелагея в этом же году дарит Никодиму первого сына Стефана (род. 2 сентября 1866 г.)
В ноябре этого года Сильвановичу ректором мозаичного отделения Бруни было поручено сделать копию образа Спасителя с его оригинала маслеными красками, а потом с этой копии создать первый мозаичный образ. А в 1867 г. принимает участие в создании мозаичного образа «Спаситель во славе», «Спаситель на троне» для Усыпальницы князей Пожарских .
Спасо-Ефимиев монастырь в Суздале известен тем, что там похоронены почти все князья Пожарские, родовая усыпальница которых находилась близ алтаря Преображенского собора. Над захоронениями стояла каменная палатка. В 1765-1766 гг она была разобрана. С годами место погребения князя Дмитрия Пожарского было прочно забыто. Нашли могилу лишь в 1852 году. Работы по строительству мавзолея были начаты по решению императора Александра II в 1858 году на добровольные пожертвования, собранные по всей стране. 2 июня 1885 года состоялось торжественное открытие и освящение. Заказ на изготовление мозаики, мозаичное отделение получило в 1867 году. Работали над ней Никодим Силиванович, Иван Лаверецкий, Павел Васильев. Закончили работу в 1869 году. За исполнение данного образа Никодим получил 2711 рублей 30 копеек. Мавзолей в 1933 году был разобран и сохранилась только мозаичная икона “Спас на троне” или «Спаситель во славе». Она выставлена в соборе.
3 июля в 1869 г. родился второй сын Иосиф.
В 1870 году начинается работа над созданием мозаичного образа “Тайная вечеря” для главного иконостаса Исаакиевского собора. В этом же году он закончил учебу в мозаичном отделе Академии художеств и остался там работать в должности младшего художника-мозаичиста. Никодим не забывает про свою малую родину и часто навещает Цинцевичи. А так же с супругой и детьми ездит в Вильнюс к друзьям и родственникам.
24 ноября 1872 году родился третий сын Казимир.
В марте 1873 году был включен в список помощников в создании мозаики образа Божей Матери с младенцем для усыпальницы Графов Шуваловых в Вестбадене по эскизу профессора Императорской академии художеств Виниг Карла Багдановича.
24 ноября 1873 Никодим и его товарищ мозаичист Михаил Щетинин получили заказ на создание мозаичного образа “Поцелуй Иуды” для Исаакиевского собора.
Принято считать, что в Исаакиевском соборе находятся самые ценные мозаики художника. Например, та же мозаика «Поцелуй Иуды», сделанная на основе картины Карла Брюллова. Над ней художник вместе своим помощником и другом Михаилом Щетининым работал более 10 лет. Без учета стоимости материалов работа обошлась казне в 21900 рублей (огромная сумма по тем временам!).Данный образ был закончен 14 марта 1885 г. Эту работу можно считать одной из самых лучших. Она была отмечена на многих выставках, как в России, так и за рубежом
7 августа 1876 г. рождается четвертый сын Станислав
4 ноября С. Петербургская Императорская Академия художеств за отличное познание в мозаичном искусстве признала Силивановича своим Академиком и присвоила чин ІХ класса.
В этом же 1876 году в Филадельфии с большим успехом была выставлена его картина “Заключенные”.
С 1877 по 1884 г. Никодим создал еще несколько работ для церкви в Езнасе “Непорочное зачатие Пресвятой Девы Марии”, а в1894 г. совместно с З. Стефанскисам написал алтарную работу “Св. Марк,” которая была подарена церкви Игнасом Калужявичюсам.
В конце 70 годов здоровье супруги ухудшилось . И в 1880 г. Никодим начал строительство в Бирштонасе (Литва) у подножья горы Витаутаса деревянного дома. 12 апреля 1881 г .Никодиму присвоили кавалерский орден Св. Станислава 3 степени.
В 1885г. от тяжелой болезни умирает супруга Никодима. На его воспитании и содержании остается четверо сыновей. Самый старший сын – Стефан пошел по стопам отца и поступил вольнослушателем в отдел живописи Императорской Академии художеств, окончил его 1889 г. , а в 1896 г. по рекомендации знаменитого академика Льва Егоровича Дмитрия-Кавказского отправляется путешествовать по России для занятии живописью и фотографией.
Казимир окончил медицинский факультет, и стал врачом. Станислав получил специальность химика, только Иосиф, будучи не вполне здоровым (парализована рука), получив общее образование, занимался садоводством и следил за домом в Бирштонасе .
В 1895г. получает заказ на исполнение мозаичных образов «Св. Александра Невского и Воскресение Христова» по заказу Лейб Гвардии Кавалергардского полка Ее Величества Государыни Императрицы Марии Федоровны для храма Воскресение Христова (Спас на Крови) Санкт-Петербург.
28 ноября 1898 г. академик мозаики, Титулярный советник Никодим Юрьевич Силиванович в следствие болезни глаз и преклонных лет, не имеет возможности продолжать мозаичные работы. В связи с этим он обратился с прошением на имя Президента Академии об увольнении его из числа художников мозаичистов. Никодим прослужил в академии 32 года 2 месяца 21 день, и получил самую высокую пенсию среди академиков мозаичистов 1468 рублей 20 копеек в год.
В 1899 г. впервые учавствовал в художественной выставке в Вильнюсе на которой представил два портрета и три картины бытового жанра. А в 1901 г. переехал жить в Бирштонас на постоянное жительство в построеном им доме, в котором жил и занимался хозяйством его сын Иосиф с супругой Софьей. Благодаря полученной пенсии , художник основал небольшую мастерскую под стеклянной крышей, пригласил свою сестру Урушулю для помощи по содержанию дома.
22 марта 1904 г. отправляется по России для художественных работ и занятием фотографией.
В 1909 г. для Вильнюсской кафедры написал 14 сцен Крестного пути Христа (по сценам Иоганна Фридрихом Овербеком). В 1910 г. для строящегося Бирштонского костела создал образ “Св. Апостола Иуды Фаддея”
Жительница Бирштонаса Й. Жеймете, которая помнит Н. Силивановича в те годы, рассказывала: “Он был небольшого роста, уже седой, всегда опрятно и чисто одет. Очень скромный и вежливый. Жил скромно и экономно, время от времени, чтобы разнообразить будни, устраивал праздники: поездки с родственниками на охоту, прогулки по окрестностям Немана”.
Когда началась Первая Мировая война Никодим покинул Пренай и уехал на родину. Племянница Никодима Юзефа Францовна Курдеко (Силиванович), которая жила в Цинцевичах, рассказывала: “К нам часто приезжал художник из Питербурга, жил долгое время в нашем доме. Привозил много гостинцев, привез первый ткацкий станок, после чего в деревне нам дали прозвище “ткачи”.
В 1919 г. возвращался в г. Пренай, но по пути решил навестить родную Вилейку, где и умер. Литовцы указывают дату смерти 21 мая, но документальных подтверждений этой дате пока нет. Где похоронен художник неизвестно. Но есть предположение, что Никодим умер в родной деревне и его похоронили рядом с его семей в деревне Цинцевичи.
Уже прошло более 185 лет со дня рождения академика. За это время многое изменилось. Так получилось, что почти все наследие художника хранится в Литовском художественном музее.
В Белорусском художественном музее хранится единственная его работа “Солдат с мальчиком”, и в одном из костелов в Вилейском районе находится его работа “ Св. Антоний Подуанский” и в корпоративной коллекции “Белгазпромбанка” картина “В темнице”.
В России в Санкт-Петербургских храмах хранятся лучшие мозаичные работы мастера. Но там к сожалению, о нем мало что знают, так как в Российской истории искусств много своих талантливых художников. В Белоруссию в 80 годах единственный раз из Литвы привозили в Вилейку работы Силивановича.
Первый, кто напомнил в Вилейке об академике, стал художник Борис Титович. А в 1996 г. сотрудники Вилейского краеведческого музея посетили Петербургский исторический архив, где взяли копию личного дела из Академии художеств, благодаря которому стало известно много фактов из жизни Никодима. В 2009 г. к 175 летию Н. Силивановича в деревне Цинцевичи был установлен памятный знак, созданый по проекту архитектора и краеведа Анатолия Каптюга. Много информации было найдено вилейским краеведом Анатолием Рогачом., он так же нашел информацию и составил гениалогическое дерево семьи художника. Преподаватель рисования Светлана Чеботарь, которая сначала выпустила замечательный журнал «Художественные сокровища Вилейского края».
Швейцер Альберт, лауреат Нобелевской премии мира (1952), как-то заметил, что “счастье – это хорошее здоровье и плохая память”. Возможно, для отдельного индивидуума это и так, но вот для общества в целом – едва ли. Невозможно двигаться в будущее, не помня о своем прошлом. Плохая память у целого общества – это путь к его дегенерации, путь к разрушению государства. Нельзя забывать свою историю, нельзя забывать свою культуру!
Автор: В. Курдеко
Источник: https://www.liveinternet.ru/
